畫家之妙，皆在運(yùn)筆之先;運(yùn)思之際，一經(jīng)點(diǎn)染，便減神機(jī)。長(zhǎng)于筆者，文章即如言語(yǔ);長(zhǎng)于舌者，言語(yǔ)即成文章。昔人謂丹青乃無(wú)言之詩(shī)，詩(shī)句乃有言之畫，余則欲丹青似詩(shī)，詩(shī)句無(wú)言，方許各臻妙境。

關(guān)鍵詞：小窗幽記,集靈篇

　　畫家的靈妙之處，全在下筆前的構(gòu)思之時(shí)。此時(shí)如有一點(diǎn)雜念，便無(wú)法將神妙之處淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)。善于寫文章的人，他的文章便是最美妙的言語(yǔ);善于講話的人，所講的話便是最美好的篇章。古人說，畫是無(wú)聲的詩(shī)，詩(shī)是有聲的畫。我認(rèn)為，最好的畫如詩(shī)一般，能不盡地傾訴;最好的詩(shī)如畫一般，能無(wú)窮地展現(xiàn)。如此，詩(shī)和畫才算達(dá)到了神妙的境界。

　　[賞析]

　　畫家要下筆繪一幅畫之前，必先沉思靜慮，默想要表現(xiàn)的心靈世界，如何采擷醞釀在心靈中的風(fēng)景，如何在貼切的安排中達(dá)到盡善盡美。畫家畫的是“意”，色彩和形相乃是他表達(dá)心中“意”的工具;倘若他在下筆之前，沒有將感覺和心靈提升、純化至某一境界，他所繪出來(lái)的畫，就會(huì)有不協(xié)調(diào)的雜質(zhì)出現(xiàn)。

　　畫是空間的藝術(shù)，而詩(shī)是時(shí)間的藝術(shù)。事實(shí)上，這只是表面的看法，真正的詩(shī)和畫是時(shí)空兼容，甚至超越時(shí)空的。詩(shī)和畫的神妙處不完全在詩(shī)、畫的本身，而在它的畫面、文字之外，所謂“不著一字，盡得風(fēng)流。”即是此理。